日前，由中国文联主办，中国文联国内联络部、河南省文联承办的中国文联2026年度“文艺两新”行风建设培训班在河南郑州举办。参与培训的100余名学员从戏剧、曲艺、舞蹈、杂技、影视等艺术门类的“文艺两新”工作者中推选产生，涵盖演员、导演、编剧、演艺经纪人、演艺经纪机构管理人员等。

　　本次培训班旨在全面贯彻落实党的二十大和二十届历次全会精神，深入学习践行习近平文化思想，落实中国文联十一届七次全委会工作部署，不断增强对“文艺两新”的团结引领，进一步深化对崇德尚艺、潜心创作的认识和理解，努力实现修身与创作共进、人品与艺品齐升，共同推动文艺事业繁荣发展。

　　本次培训课程聚焦思想引领、行风建设、专业提升、法规赋能等方面，设置习近平文化思想、文艺工作者的自我修养与职业道德、创作实务、文艺领域法律实务等专题课程，配套名家宣讲、现场教学、分组研讨等多元形式，助力学员夯实思想根基、涵养行业新风、提升专业能力。

　　授课宣讲：坚持思想引领 强化正向引导

　　本次培训邀请中央党校文史部副主任张军、中国人民大学哲学院教授曹刚、中国曲协副主席翁仁康、北京天驰君泰律师事务所高级合伙人郑小强进行专题授课和宣讲。

　　张军以《深入学习贯彻习近平文化思想》作专题授课，他从习近平文化思想提出的时代背景、丰富内涵及理论特征、战略意义三个方面进行深入讲解。张军从“关于文化自信的思想”“关于意识形态工作的思想”“关于文化强国的思想”“关于文明交流互鉴的思想”四个方面详细讲解了习近平文化思想的丰富内涵。在论及“关于文化强国的思想”时，他分析了广泛践行社会主义核心价值观、提高全社会文明程度、繁荣发展文化事业和文化产业的重要性，特别强调要做好加强道德建设、培育文明风尚等工作，充分运用中华优秀传统文化中的道德教化资源，全面提高人民道德水准和文明素养，在全社会弘扬劳动精神、奋斗精神、奉献精神、创造精神、勤俭节约精神，培育时代新风新貌。

　　曹刚以《文艺工作者的自我修养与职业道德》为题，围绕AI时代的文艺与伦理展开讲座。曹刚认为，文艺是最能深入精神深处的力量。文艺创作者需具备四种核心德性：真诚，拒绝自欺与迎合，承担创作责任；敬畏，对超越性价值保持谦逊，不傲慢、不逐利；仁爱，突破自我中心，看见并尊重每一个具体生命；精进，专注投入、精益求精，在创作过程中实现价值。

　　郑小强以《文艺领域相关法律实务核心要点解析》为题，对著作权法的权利保护体系、AI生成内容与深度合成、合作作品与委托作品的权利归属、文艺行业常见税法问题四个方面进行深入解析。他表示，在作品创作与传播过程中，文艺工作者应注意采取适当的权益保护措施，防范法律风险，维护自身合法权益，在合法合规的范围内充分发挥作品价值，扩大利益范围，避免损失。

　　在文艺名家宣讲环节，中国曲协副主席翁仁康以《从乡村来，到乡村去》为题作“凝聚文艺力量 谱写时代篇章”中国文联2026年文艺名家宣讲。他强调艺术要深扎基层、内容向上，作品简单易懂、贴近群众才能长久流传。翁仁康是绍兴莲花落国家级非遗代表性传承人、中国曲艺牡丹奖获得者。从艺50余年来，他始终扎根基层、服务百姓。他从民间艺人成长为文艺工作者，无论身份如何改变，仍然念念不忘自己是农民的儿子，他说：“我的舞台在乡村，我的老师是农民。”送欢乐下基层、全国道德模范故事会基层巡演、莲花落专场演出及各种慰问演出，翁仁康每年参与的基层演出超百场，他常说“老百姓放假，曲艺不放假”。他认为，地方曲艺要传承与创新并行，南方曲艺可适当用通俗语言突破传播壁垒，要“两条腿走路”——既保留原汁原味，又融入现代元素以更好地满足当代观众的期待。同时他讲道，“文艺两新”文艺工作者要坚守底线、弘扬正能量，既要深扎，又要向上，创作出更多让老百姓喜爱的作品。

　　专家学者和文艺名家的授课、宣讲兼具理论高度与实践深度，既思想深刻又感人至深，为“文艺两新”学员的从艺之路作出示范性指引。

　　在分组讨论中，学员们结合自身的从艺经历，以“文艺两新”视角探讨了如何做到崇德尚艺、潜心创作。

　　戏剧组学员围绕戏曲传承与基层实践、民营演艺机构的市场化探索、新兴业态与跨界融合等话题，谈及多元化发展策略，如向下扎根基层、向上寻求政策支持、向外拓展边界、向内打磨精品，一致认为数字化发展是一个重要突破口。曲艺组学员分享了广西壮族唱天、福建南音等地方特色曲艺与文旅融合发展的成功经验，面对行业生存困境提出曲艺发展必须主动拥抱市场、科技赋能、跨界发展、拓宽合作，以优质作品迎接新的发展机遇。舞蹈组学员交流了贵州现代舞发展、乡土田野创作、高校舞蹈影像教学、少儿舞蹈教育、文艺志愿服务等领域的实践，展现了“文艺两新”工作者以舞蹈记录时代、服务人民的担当与活力。杂技、影视组学员介绍了乡村振兴情景剧、高空创新杂技、海洋题材魔术、AI辅助动画等原创作品与项目成果，大家认为AI时代依然要对艺术本体保持敬畏，一方面要积极探索艺科融合、媒介创新、内容重构，另一方面要建立健康生态，加强艺德建设，推动行业向更规范、更高质量的方向发展。

　　“这次培训课程体系完善、内容层次丰富，理论学习与现场教学相辅相成，全方位拓宽了我的眼界，提升了思想认识与从业素养。”贵州省舞协副主席、贵阳市文联副主席乌宏志认为，新文艺群体的崛起，正是新时代文化生态蓬勃发展的缩影，彰显了新时代文艺领域的创新活力与多元包容。“嘻哈包袱铺”创始人高君岩在走访观众、拍摄纪录片中深切感受到“观众一直都在，热爱从未减退，缺的是舞台、渠道和时代化表达”，他认为，艺术离不开舞台滋养，有舞台才能生长，有传播才能延续，这是行业需要共同面对的现实课题。学员付娜娜平时主要做网络戏曲直播，她表示，今后会把这次培训所学真正落实到每一天的直播、每一场演出、每一次创作当中，坚守初心、严守底线，继续做好网络戏曲传播，用正能量的作品、有温度的公益行动讲好戏曲故事，传播好国风文化。魔术师肖钰在此次学习中深刻体悟到，“崇德尚艺”不是一句口号，而是体现在每一次创作选择、公众表达、与同行和观众的互动之中。要自觉抵制不良风气，保持对艺术的敬畏之心、对职业的珍视之心、对社会的责任之心，做到德艺双修、以德为先。知识产权和税务法律知识的学习，帮助学员提升了风险防范意识和规则意识，为他们今后的创作和从业之路筑牢了法治底线。

　　培训期间，学员们走进“只有河南·戏剧幻城”，沉浸式感受大型文旅项目的文化魅力与创新活力。作为国内规模最大的戏剧聚落群，项目占地622亩，拥有21个剧场、近700分钟的总剧目时长。这些剧目以中原文化、黄河文明为根基，讲述土地、粮食与传承的故事。学员们在观演中被厚重的历史叙事、震撼的舞美科技与真挚的情感表达深深打动，不仅真切体会到扎根本土文化的文艺作品所拥有的直击人心的强大力量，还深刻认识到文旅融合不是简单叠加，而是以文化为魂、以体验为核，将地域文脉转化为可感可触的艺术场景。

　　学员们还前往大志影视基地，近距离观摩影视短片全流程创作，系统了解了河南微短剧产业发展模式。当前，河南微短剧产能居全国前列，中牟新区作为重要产业基地，聚焦“微短剧+文旅”融合发展，搭建起集创作、拍摄、制作、发行于一体的全产业链平台，着力打造郑州“微短剧创作之都”。基地通过实景、一站式配套与行业资源整合，高效支撑短剧拍摄制作，学员们直观学习到轻量化创作、标准化流程、市场化传播的运营经验，也看到了微短剧在低成本、快节奏、强传播方面的独特优势，以及赋能本土文化传播、助力文旅“出圈”的广阔空间。

　　此次参观学习让学员们收获颇丰、深受启发。大家认为，“只有河南・戏剧幻城”的成功，证明守正创新、深耕本土是文艺作品与文旅项目的生命力所在；微短剧与影视基地的实践，则展现出轻量化、数字化、产业化的新时代文艺发展路径。作为“文艺两新”从业者，今后将把所学所悟融入创作实践，坚持扎根本土文化，积极探索多元艺术形式跨界融合，用心、用情打造有筋骨、有温度、有特色的文艺作品，以创新表达讲好新时代本土故事，助力文化传承与行业高质量发展。