在母亲节到来之际，北京人艺舞台上首部只有两位女性角色的话剧《晚安，妈妈》于5月9日在北京国际戏剧中心·人艺小剧场开启第三轮演出。《晚安，妈妈》是美国剧作家玛莎·诺曼的经典之作，曾于1983年荣获普利策奖，至今已被翻译成多种语言在世界各国上演。2023年，本剧由唐烨与龚丽君共同执导，张培、孙翌琳主演，在人艺小剧场首演。故事围绕一对相依为命的母女展开，通过她们在一个夜晚的对话，从最初的争执到对人生的梳理，最终在探讨生命意义的过程中走向出人意料的结局。作为一部聚焦女性题材的话剧，《晚安，妈妈》不仅表达了对女性生活的深刻思考，更将视角延伸至家庭与亲情、生命与尊严等更具普遍性的社会议题，直指每个人都要面对的人生课题。与其它版本不同的是，这版《晚安，妈妈》没有刻意偏重某一方，而是平等地呈现了母女双方的立场。

　　导演唐烨认为：“我们的身份既是女儿，也是母亲，对于剧本而言，我们会有不同于男性的感受。在创作的过程中，我们将生活中朋友的遭遇也感同身受地放在我们的解读里。”同时担任导演的龚丽君表示：“排这部戏时，我的视角是不断切换的。我理解母亲，同样我也理解女儿，理解她的行为与决定。”在前两轮的演出中，饰演母亲的张培和饰演女儿的孙翌琳以自然细腻又充满张力的表演给观众带来惊喜，但她们并未止步于此，而是像对待全新剧目一样再一次投入新一轮的排练。“每一次重排都让我们觉得更具挑战。通过对剧本和台词的反复推敲，我们又发现了许多可以进一步解读的细节，两人之间的情感交流也产生了新的火花。”两位演员坦言。为此，她们不仅重新梳理了人物逻辑，就连舞台调度也都作了新的尝试。

　　这部只有两个角色的小剧场剧目的表演难度极大，甚至有些“伤”演员——剧中人物对演员的情绪消耗极其大，需要非常强大的内心来承受化解这种压力。但两位演员从不断丰富的人生阅历中汲取养分来塑造角色，如今她们的年龄与状态也与剧中人物更加契合。“她们对自己的要求很高，不是简单对对词，重复原有调度，而是完全以排演新戏的标准在打磨。正因为演员对剧本和人物的理解更加深入，即便调度有所改变，依然精准到位。”这次的排练过程中，龚丽君再次为两位主演的表演所折服，“她们已经进入了创作的自由王国，这个剧本为她们提供了完全释放自我的空间”。与演员追求的“没有表演的表演”一致，《晚安，妈妈》的舞美也以细腻的设计建构出令人沉浸的剧场体验——冰箱里品类丰富的食物，抽屉里井然有序的厨具，可以流出水的水龙头，能煮热巧克力的灶台，写实的布景道具强化了这个“家”的真实感，为演员的表演营造出自然流动的生活气息。小剧场特有的近距离观演关系被发挥到极致，让观众仿佛在见证一个身边真实发生的故事。

　　据悉，该剧将演出至5月26日。

话剧《晚安，妈妈》剧照 李春光 摄