“2025年，中国音乐产业在技术革新、消费升级与政策引导的多重驱动下，展现出强劲韧性与创新活力。生成式人工智能从技术概念走向产业落地，深度重构内容生产与传播逻辑。尽管部分传统板块受相关政策与需求结构调整影响承压，但数字音乐、音乐演出、影视游戏动漫音乐等板块增长强劲，科技与文化的双轮驱动效应显著，产业正加速迈向高质量发展的关键转型期。”6月12日，第十一届音乐产业高端论坛在京举办，现场发布由中国传媒大学音乐产业发展研究中心团队撰写的《2026中国音乐产业发展总报告》（以下简称《报告》）。

　　《报告》显示，2025年中国音乐产业总规模约5190.35亿元，同比增长5.3%，延续了常态化增长态势。2025年，中国音乐产业核心层（音乐图书与音像、音乐演出、音乐版权经纪与管理、数字音乐）、关联层（乐器、音乐教育培训、专业音响）、拓展层（广播电视音乐、卡拉OK、影视游戏动漫音乐）产值规模分别为1597.84亿元、2809.14亿元和783.37亿元，所占比重分别为30.79%、54.12%、15.09%。与2024年相比，核心层占比首次突破30%，提升了1.64个百分点，反映出以数字技术和现场体验为核心的音乐消费正在成为产业增长的主导力量；关联层占比下降1.97个百分点，主要受教育培训和乐器市场周期性调整影响；拓展层占比小幅提升0.33个百分点，影视游戏动漫音乐、卡拉OK新业态等表现活跃。“2025年中国音乐产业在结构性调整中实现了稳健增长。未来，产业将沿着精品化、智能化、全球化、场景化的主线持续演进，科技与文化的深度融合将定义音乐产业的下一个增长周期。”《报告》如是指出。

　　《报告》总结提出2025年中国音乐产业发展四大年度主要特征。一是人工智能从技术概念走向全流程产业应用。《报告》显示：2025年，生成式人工智能成为驱动音乐产业变革的核心引擎，从内容生产、教学辅助到传播运营实现全链条深度嵌入。人机协同共创模式在数字音乐、教育培训等领域逐步普及，显著提升内容生产效率与个性化体验。头部出版企业加速AI辅助学习工具与数字平台建设。上海广播电视台上线首个AI全链路运营音乐广播，内容效率提升60%。与此同时，AI技术也带来版权确权、版税流失与中小创作者生存空间挤压等新挑战，推动行业从“技术赋能”迈向“规则共建”的新阶段。

　　二是音乐消费呈现分层化、场景化与全域化新格局。《报告》指出：2025年，音乐消费需求从大众化走向圈层化、从单一场景走向跨界融合。“音旅融合”模式持续深化，大型演出跨城观演超六成，演唱会经济成为文旅消费强劲引擎。车载收听占比首次突破41%，超越移动端成为第一大收听场景，智能座舱与车载KTV等新场景加速崛起。银发经济、音乐疗愈、成人美育赛道快速兴起，“音乐夜校”等新业态发展迅速。消费动机转向兴趣疗愈与情感共鸣，悦己型、沉浸式体验成为主流。

　　三是产业增长动力从规模扩张转向价值驱动与内生增长。《报告》认为：音乐产业加速从“规模驱动”转向“价值驱动”。教育培训领域机构以AI陪练、个性化教学重塑核心竞争力。版权运营领域，平台竞争从版权壁垒转向技术服务与场景运营，授权模式转向推行“预付金+实际使用率”的透明化机制。影视游戏动漫音乐中，原声带从配套产品升级为独立内容资产，线下音乐会与实体专辑发行等商业化路径发展水平显著提升。

　　四是全球化布局加速，中国音乐产业跻身国际竞争主舞台。《报告》显示：2025年，中国录制音乐市场收入同比增长20.1%，跃升至全球第四位，国际影响力显著提升。国际艺人来华演出大幅增加，上海成为亚洲巡演新中心；网络视听平台成为华语音乐出海的战略载体，从版权输出升级为在东南亚、非洲等地区的本土化深度运营。以咪咕音乐、腾讯音乐为代表的国内数字音乐平台，坚持创造性转化、创新性发展，致力打造国风音乐从内容孵化、人才培养到创新呈现、海外传播的完整生态链。中国音乐产业正以更高水平的开放与合作，深度参与全球产业链构建。

　　第十一届音乐产业高端论坛由中国传媒大学主办，中国传媒大学音乐与录音艺术学院、中国传媒大学音乐产业发展研究中心、北京音乐产业园承办，多家行业协会和行业龙头企业支持协办。论坛自2014年创办以来，已发布11部《中国音乐产业发展总报告》。本次论坛还发布了由中国传媒大学和咪咕音乐联合撰写的《国风音乐理论与产业发展报告》，填补了该领域理论与产业协同研究的空白，为行业高质量发展提供了重要参考。