中央广播电视总台推出的AI微短剧《中国神话》剧照

　　文化与科技的深度融合，是顺应历史潮流的必然选择。正如马克思高度评价科技之于人类文化发展的强大“杠杆”作用：从历史上看，火药、指南针、印刷术等重大科技发明成为文化传播的重要载体，为文化的繁荣创造了前提条件。今天，以数字化、网络化、智能化为特征的新一轮科技革命，正以前所未有的方式重塑文化传承与传播的路径。习近平总书记在《加快建设文化强国》中强调，要探索文化和科技融合的有效机制，用互联网思维和信息技术改进文化创作生产流程，推动“硬件”和“软件”全面升级，实现文化建设数字化赋能、信息化转型，把文化资源优势转化为文化发展优势。面对生成式人工智能等新技术的涌现，要统筹好发展和安全。

　　科技进步是文化创新的内在动因，数字化赋能不仅为中华文化的创造性转化与创新性发展提供坚实的技术支撑，更为其走向世界注入了强劲动能、开辟了新的可能。数字化赋能中华文化传承与传播，即利用数字技术对中华优秀传统文化进行挖掘、保存、创新和传播，突破时空限制，切实增强文化表现力和传播力，促进传统文化与现代社会的融合，使中华文化更高效、更生动地传承发展并走向世界，将中华文化资源优势转化为发展优势，这正是加快建设文化强国的题中应有之义。为此，探索文化与科技融合的有效机制，探寻数字化赋能中华文化传承与传播的有效路径，是必要且重要的。

　　数字化赋能中华文化基因传承

　　数字化时代，中华文化的传承与传播迎来了全新的技术范式，即通过数字技术对文明基因进行系统化编码与转译，使沉淀千年的文物、典籍、非遗等中华优秀文化资源焕发新生。这一过程不仅包含对文化遗产的数字化保存，更涉及通过技术手段挖掘其深层价值，进而实现从静态保护到动态活化的跨越。数字编码与转译的核心在于借助大数据、人工智能、云计算等技术，构建“中华文明数字基因库”，并将其转化为可量化的“文明基因表达谱系”，将分散的文化资源整合为逻辑关联、可量化分析的数字化体系，为中华文明特性的深度阐释与文化再创造提供技术支撑。

　　数字转译技术能够精准整合、高效分析海量的中华文化标本，帮助提炼中华民族文化基因与标识，构建一个链接快速、全面共享、重点集成的中华文化大数据体系，在此基础上实现文化存量资源的创造性转化。如中国国家博物馆推出的“中华文明云展”，利用文物基因编码等技术，将千年文物转化为可释读的数字化展品，让观众得以突破时空限制，沉浸式感受历史的脉络与温度，极大提升了文化传承与传播的便捷性与趣味性。中央广播电视总台推出的AI微短剧《中国神话》，通过数字技术重新编码中国传统神话，将《奔月》《治水》等重要神话的故事情节、人物形象与主题精神保留、编译并生动呈现，展现了数字技术对文化再生产的强大推动力。再如借助数智技术分析昆曲唱腔、表演动作等细节，既实现了艺术的精准保存，又为其与现代文化的融合创作提供了可能，增强了中华文明基因的文化再生能力。

　　在全球化与数字化深度融合的浪潮中，数字化赋能中华文化基因传承已成为增强国家文化软实力与影响力的关键路径。数字化转译聚焦于中华文化基因的国际化表达与深度阐释，通过构建“文化基因语义模型”，进而推动中华文明基因的深度阐释。例如“看见中国”之“纹样与色彩：中华工艺之美”文化科技展，通过数字技术构造文化基因语义模型，围绕线稿、色彩、技法、形制、声音、姿态六方面进行文化基因编码与解码，借助文化计算大脑从文物中提取美学基因，通过数字装置与数字艺术语言在全球范围内实现了文化基因的当代活化。其基因编码与数字重构的驱动模式，助推中华文化基因突破载体限制，在更广阔的时空维度中延续生命力。

　　数字化重构中华文化叙事模式

　　数字技术的迅猛发展正深刻改变着文化叙事的形态与方式，为中华文化的传承与传播注入全新活力。数字化重构文化叙事的核心在于通过技术手段突破传统表达的限制，以更丰富、更互动、更具感染力的叙事模式呈现文化内涵。

　　首先，在叙事储备层面，无论是古老的书籍、精美的字画，还是传统的手工艺，都能以数字形式进行保存和提炼，再通过智能化手段加以推送，如此则以平台化、体系化思维打通了文化资源端、生产端和消费端之间的壁垒，重塑了文化叙事链。如敦煌研究院、故宫博物院利用高清扫描技术和3D重建技术，将敦煌莫高窟的壁画和雕塑数字化，创建了一个虚拟敦煌博物院，受众通过网络平台即可在线身临其境般浏览和欣赏这些珍贵的文化遗产，在使文物管理和研究更为便捷的同时，极大拓展了文化叙事和体验的维度。

　　其次，在叙事形态层面，交互性成为数字叙事的鲜明特征。交互戏剧、交互电影等新兴形式的涌现，让用户从文化的被动接受者变为主动参与者。如孔子博物馆打造的大型步入式互动场景，通过大屏触摸装置再现孔子的十一幅圣迹图故事，全面展示孔子一生。观众可通过体感手势参与《孔子圣迹图》设计互动，得以在具身参与中理解并体会孔子的生平与思想；《黑神话：悟空》则以游戏交互手段重构《西游记》的神话世界与叙事逻辑，让全球玩家在虚拟空间中感受东方文化的魅力。

　　最后，在叙事过程层面，生成式人工智能虽无法代替人的主体性与创造力，但能够使作品创作突破物理限制，为文化作品提供更丰富的表达可能。如以虚拟制片技术打造的《哪吒之魔童闹海》，通过云计算支持生成宏大场景，不被天气、时间、场地等因素牵制，将传统神话叙事与数字视觉奇观完美融合；中央广播电视总台推出的AI动画片《千秋诗颂》，通过“文生视频”技术再现李白、杜甫、孟浩然等诗人的创作和人生历程，从美术设计到动态效果乃至后期成片均由数智技术辅助进行，通过简单的“风格参考突破+提示词”，即可完成人物、场景、动效等众多叙事元素的生成。

　　数字化激活中华文化传播效能

　　数字技术不仅为文化传播提供了新的载体和渠道，更从根本上改变了文化内容的呈现方式和接受逻辑，重构了受众的感官体验与认知模式。其核心在于将传统的单向传播模式升级为沉浸式、互动式的多维体验，使传播效能从“让人听到”深化为“让人听进去”，即通过数字IP孵化与智能传播的协同，借由符号阐释、话语转换、场景活化等手段，将抽象的文化价值转化为具象的视听语言，增强中华文化的海外传播能力。

　　虚拟现实、增强现实等技术的广泛应用，以重构文化感知、传播手段的方式，激活了中华文化的传播效能，显著提升了文化传播的感染力与到达率。具体而言，数字技术用来模拟场景、营造沉浸式氛围，能够增强人们对中华文化的感性认知与认同，进一步将文化自信深植于民众心中。如福建厦门鼓浪屿的“鼓浪屿元宇宙”项目，通过虚拟现实技术创建了一个元宇宙虚拟空间，游客无须亲临现场即可成为“数字岛民”，通过VR设备便可以在这个虚拟空间中参与钢琴音乐会、闽南茶艺体验等特色文化活动，体验到鼓浪屿的真实生活，观赏高清晰度的百年古建筑，这使得鼓浪屿文化辐射范围显著扩大，生动诠释了数字化对文化传播效能的乘数效应。

　　数字化激活传播效能的关键在于通过技术创新解决文化传播中的接受度问题，尤其是破解跨文化传播中的认知隔阂。这种做法使得文化接受者能够产生具身体验和情感共鸣，形成近乎集体情感心理的审美共同体。这不仅增强文化自信的培育效果，也为中华文化走向世界提供了更具适应性的传播范式。如《黑神话：悟空》通过UE5引擎打造东方魔幻世界，将《西游记》的情感与哲学内核转化为可交互的视觉史诗，将“贪嗔痴”融入游戏关卡设计，把“七十二变”转化为游戏机制语言，在游戏结局选择中深入富有哲思的辩证意识，通过游戏这一数字载体将中华优秀传统文化精神内核以“非说教”的方式传递给全球观众，为国家文化软实力的提升提供了可复制的创新路径。

　　数字化浪潮为中华文化的传承与传播开辟了全新路径，通过元宇宙、人工智能、虚拟拍摄等前沿技术的深度融合，不仅重构了文化表达的形式与载体，更推动了中华文化在全球范围内的创造性转化与创新性发展。面向未来，我们需进一步深化数字技术与文化内核的融合，构建兼具科技感与人文底蕴的中华文化传承与传播生态系统，让中华文化在数字时代焕发持久的生命力，并构建起具有全球示范意义的文化数字化“中国范式”，为中华民族伟大复兴注入强劲的文化动能。

　　（作者系中国传媒大学人文学院副教授）