
演出现场

指挥家李心草
音乐会上半场演绎了两部优秀的原创中国作品。开场的《南音随想》是作曲家刘青受中国交响乐团委约创作,作品取材自“非遗”——福建南音,融入四大名谱中《走马》《梅花操》的经典曲调,借鉴福建提线木偶戏的灵动意趣,展现“南音”鲜活俏皮、浑然天成的独特感觉。中国交响乐团在指挥家李心草的引领下,用管弦乐语言重新“翻译”千年古乐。乐队将素雅干净的音色、线条舒展的旋律演绎的优雅灵动。尤其是中音长笛与大提琴的对话,古朴婉转的南音曲调从容流淌于交响织体之中,将民间古乐的清逸气韵娓娓道来。

演奏家刘蔓

演出现场
第二首《丝路音画》,是一首叙事与画面感兼备的佳作。作曲家杜咏用音符铺展开整条丝绸之路的漫漫图景,从长安出发,横穿戈壁大漠,一直延伸至遥远的亚欧海岸,整首曲子像一部缓缓展开的音乐游记。演奏家刘蔓的大提琴是这首作品的灵魂,醇厚温润的音色,舒展自然的运弓,宛如一位旅人,用琴声娓娓诉说丝路漫漫往事。之前曾在中国交响乐团工作过的她,更是与乐队默契相融,时而轻声烘托,时而交织应答,乐声流转间,大漠长风、古道阡陌徐徐浮现,既有天地辽阔的苍茫气韵,亦有文明相逢的脉脉温情,曲终仍余韵绕梁。

演出现场
音乐会下半场,中国交响乐团完美诠释保留曲目——拉赫玛尼诺夫“e小调第二交响曲”,这部俄式浪漫主义的经典篇章,是作曲家的自我“疗愈之作”,哀而不伤,热烈且内敛。当晚中国交响乐团的演绎沉稳克制,音色厚重饱和,各声部平衡有序,层次清晰。李心草全程背谱,指挥从容有度、收放自如,精准抓住“拉式”音乐独有的质感,既保留了原作深沉浓郁的抒情底色,又通过严谨灵动的呼吸节奏,让整部宏大的交响曲拥有了细腻的情绪起伏。很多观众都在演出后表达了对国交演绎“拉二”的喜爱。
“‘草木蔓发’正是我和刘蔓的名字各取一个字而来,和刘蔓以及中国交响乐团的音乐家们同台仿佛回到了我们的青春时代。‘草木蔓发’也寓意着生机勃发、生生不息,象征着我们音乐事业的接续传承、蓬勃生长。” 李心草说。