“弦上来回跳动的游移音,它是黄沙是绿浪,唱着欢乐唱着悲凉……”2026年初夏的银幕之上,刀郎一曲带着戈壁苍茫质感的《命运的赛勒克》缓缓流淌。白发苍苍的万桐书,将泛黄的《十二木卡姆曲谱总集》轻轻安放于吐尔迪・阿洪墓前。风沙漫过纸页间跃动的音符,半个多世纪的岁月在光影里折叠重合,台下观众无不潸然动容。
这部由新疆维吾尔自治区党委宣传部组织策划、天山电影制片厂摄制的重点文艺作品,于4月30日全国公映。影片以厚重的文化底蕴与真挚的艺术情怀赢得广泛赞誉,并于5月3日斩获第33届北京大学生电影节“最受大学生欢迎年度艺术探索影片”殊荣,成为新时代新疆现实主义文艺创作的标杆力作。
《万桐书》摒弃刻意的戏剧冲突与虚饰的英雄叙事,以沉静白描的笔触,拂去历史风沙,打开一段尘封的文化记忆,写下一曲献给文脉守护者的深情长歌。从点映口碑爆棚到全国热映持续升温,这部以抢救十二木卡姆为主线的传记影片,用最朴素的表达,诠释出永恒的文艺真谛:文脉为山河铸魂,坚守为时代立心。

一、文脉铸魂:风沙深处的文明瑰宝
影片以真实史料为根基,深情再现中华文脉在西域大地绵延赓续的壮阔历程。理解《万桐书》的时代价值,必先读懂十二木卡姆在中华文明版图中的重要位置。作为集歌、舞、乐于一体的大型古典音乐套曲,它被誉为“东方音乐明珠”,承载着维吾尔族千余年的生活史诗、情感哲思与人文精神。
二十世纪中叶,依靠口传心授的木卡姆一度濒临失传。战乱动荡之中,艺人流离,传承中断。新中国成立之初,全疆能完整演唱全套十二木卡姆者,仅剩吐尔迪・阿洪等寥寥数人。木卡姆作为西域文明的重要载体,若就此断绝,将是民族之憾、文明之失,文脉抢救迫在眉睫。
1951年,青年音乐家万桐书心怀文艺报国之志,响应国家号召,辞别江南故土,举家西出阳关,毅然承担起抢救整理十二木卡姆的重任。当时戈壁千里,条件极为艰苦:交通闭塞、器材匮乏、语言不通。然而,万桐书怀着对文化遗产的赤诚与敬畏,背负笨重的钢丝录音机,穿行于喀什、和田、伊犁等地,寻访民间艺人,逐词记谱,逐音校音。历时近七载,他终于完成了首部完整的《十二木卡姆曲谱总集》。1960年,乐谱正式出版,使口传非遗得以转化为可保存、可传承的文字经典;2005年,十二木卡姆入选联合国人类非物质文化遗产名录,这一丝路乐魂从此走出戈壁,享誉世界。
十二木卡姆从来不属于单一民族,而是各民族共享共护的精神瑰宝;万桐书与吐尔迪・阿洪的携手,也并非单向援助,而是中华儿女为守护共同文化根脉的心灵契合与使命同行。影片讲的是新疆故事,更是中国故事;回望的是历史,照亮的是非遗传承与文化交融的前行之路。

二、匠心独运:四年磨一剑的光影史诗
四年潜心耕耘,行程一万七千公里,《万桐书》剧组遍访万桐书亲属、事件亲历者与文史专家,整理海量一手资料,坚决摒弃无根虚构,做到事事有依据、处处有支撑。场景复原上,剧组搭建两千余平方米实景基地,严格依照历史照片1:1还原,从街巷格局到墙面标语,从生活器物到建筑风貌,均经亲历者核验,时代气息扑面而来。道具制作更是精益求精,钢丝录音机、萨塔尔琴、乐谱纹路、乐器音色,无一不承载文化记忆,无一不彰显对历史的敬畏。
演员以沉浸式表演致敬时代,深入体验边疆生活,学习维吾尔族日常用语,苦练乐器与记谱,坚持不用替身、不依赖后期,以本真表演还原人物灵魂。主演为贴近角色身形严格控食减重,寒冬之中身着单衣在无暖实景中坚持拍摄,以赤诚践行“文脉至上”的信念。这份对艺术的敬畏、对细节的执着,正是新时代文艺创作最珍贵的品质。
饰演万桐书的李健坦言,万桐书以平凡之姿择一事、终一生,将短暂的援疆之行化为毕生的文脉守护,于默默坚守中尽显精神伟岸;饰演连晓梅的安冬感慨,原型人物以温柔肩扛风雨,以陪伴守护初心,是文脉传承背后无声却坚定的力量;饰演民间老艺人吐尔迪·阿洪的吾守尔·赛来,则心怀敬畏还原岁月沧桑,期盼通过影片让更多人读懂木卡姆,珍视这份千年文化瑰宝。
影片总导演西尔扎提·牙合甫谈及创作初心时坦言,将万桐书扎根新疆、倾尽毕生心血抢救传承十二木卡姆的感人事迹搬上银幕,是自己长久以来的心愿。创作全程坚守“真实、真诚、真情”三大原则,力求还原历史原貌、刻画人物本心,摒弃刻意煽情、拒绝浮夸演绎,用克制内敛的镜头语言,忠实记录文脉守护者的初心坚守与家国情怀,以光影致敬每一位为中华文脉薪火相传默默耕耘的先行者。
三、时代回响:跨越圈层的口碑丰碑
《万桐书》没有流量明星加持,亦无强情节噱头,却凭借扎实的史料根基、真挚的情感流露与厚重的文化底蕴,成功实现了口碑与市场的双重突破,赢得了业界与观众的广泛赞誉,达成了艺术价值、思想价值与社会价值的高度统一。
影片上映后广受央媒、专家及社会各界高度赞誉,主流媒体争相推介。点映期间上座率超85%,公映后排片逆势上扬,多地紧急加场,成为2026年上半年主旋律文艺片亮眼之作。全网热度持续走高,百度指数峰值达4.4万,抖音相关播放量破亿,“求排片”“求加场”刷屏网络,豆瓣评分稳定在8.5分,稳居文艺片口碑前列,用实力证明:好作品不靠流量,自有力量。
影片的艺术价值与时代意义,得到业内专家高度肯定。北京专题研讨会上,韩子勇、胡智锋、饶曙光等专家一致认为:影片真实还原历史风貌,深刻揭示木卡姆文化根脉,以小切口承载大主题,在传记、公路、歌舞元素融合上实现创新突破,为新时代主旋律创作提供重要范本。
“五一”期间,央视新闻将影片纳入“光影伴旅・跟着电影去旅游”重点推荐片单;自治区文化和旅游厅将其列为文化润疆重点影片,并组织集中观影与研学活动;阿克苏率先推出“跟着电影游新疆”惠民活动,喀什、和田、伊犁等地同步响应、积极联动,共同推动电影、文化与旅游的深度融合,使影片承载的文脉精神传播得更广、影响得更深。
四、弦歌永续:面向未来的传承新篇
九十六岁高龄的连晓梅亲临片场,于监视器前审定了最后一个镜头,亲手为这段守护文脉的传奇定格。在北京首映式上,她通过视频深情寄语:“我们都是很平凡的人,做了很平凡的事。没想到这么多年过去,党和国家会用电影的方式记录我们的故事,倍感荣幸。木卡姆是好艺术,一定要传承下去。”朴素之言,道尽了一生的坚守与深沉的家国情怀。
从昔日戈壁奔走、孤灯记谱,到今日木卡姆跻身人类非遗、享誉全球;从首部乐谱出版,到万桐书记谱手稿入选国家档案文献遗产;从木卡姆艺术团成立、精品剧目常演不衰,到专业院校培育后继、完整传承体系逐步构建;从老式磁带唱片,到数字存档、短视频传播、跨界创新——十二木卡姆早已走出孤本尘封的岁月,真正活在了民间,融入了时代。
天山电影制片厂七十余年来始终扎根天山南北,聚焦新疆大地,坚守文艺初心与家国情怀,深耕民族题材、红色题材与现实题材创作,相继创作出《向导》《不当演员的姑娘》《真爱》《塔克拉玛干的鼓声》《远去的牧歌》《平凡英雄》等一批精品力作,成为讲述新时代中国新疆故事的重要文艺窗口。
天山电影制片厂党委书记、出品人荆鲁洲表示:“《万桐书》的创作与热映,是天山电影制片厂践行文化润疆使命、深耕本土题材的生动实践。今后,我们将继续坚守以人民为中心的创作导向,以铸牢中华民族共同体意识为主线,扎根天山南北,深挖中华优秀传统文化资源,用心讲好各民族交往交流交融的故事,持续推出有筋骨、有道德、有温度的影视精品。”
全程参与创作的执行导演麦合木提江・斯迪克动情地说:“在拍摄的日日夜夜里,我一次次被前辈们‘一辈子只做一件事’的执着深深打动。这部电影不只是还原一段往事,更是我们对文化根脉的一次深情回望。作为新疆电影人,我们就是要用最真诚的镜头,把木卡姆的故事、把各民族守望相助的情谊,实实在在地呈现给更多人。”
真正的伟大,往往蕴藏于平凡的坚持之中;真正的热爱,常常体现为不计回报的漫长付出。正如一位观众所言:“这是一部‘注定不会大卖,但值得被记住’的电影。”而这份“被记住”,或许正是艺术电影存在的根本意义——为时代定格影像,为历史留存见证,为文化凝聚精魂。影片巧妙地将木卡姆的传统韵律与现代影视叙事深度融合,以匠心独运的光影梳理千年传承脉络,借经典主题曲激活古老丝路的乐韵,让深藏于戈壁的非遗瑰宝走入大众视野,为边疆非物质文化遗产在当代的传播与弘扬,树立了杰出的文艺范本。
(文/刘鹏 伊芮 图/天山电影制片厂剧组 作者刘鹏系新疆书协理事、新疆评协理事)