云南弥渡民歌漫过古道与马头琴在山水草原间对话，壮族三声部民歌与伽倻琴在音律中同频共振……在琴音笛韵与鼓点节奏中，非遗的音符焕发新生。2月1日，中央民族歌舞团民族音乐会“人民的非遗·声声不息”再度登陆国家大剧院“周末音乐会”舞台，为观众奏响非遗之声。

　　本场音乐会以“人民的非遗”为主线，秉持“非遗活化、美美与共”的策划理念，将多民族非遗音乐瑰宝与现代艺术表达相融合，生动展现了中华文脉代代相传的强大生命力。

　　音乐会由指挥家温锋超执棒。在《北京喜讯到边寨》欢快的旋律中，演出拉开帷幕，激情旋律生动勾勒出边寨人民听闻喜讯后的狂欢场景。随后，被誉为“东方小夜曲”的国家级非遗项目云南弥渡民歌代表性曲目《小河淌水》缓缓传来，男声独唱以悠扬的曲调传递着质朴情感；马头琴与乐队《奔腾》气势轩昂、磅礴大气，生动展现出草原上群马奔腾的壮观景象；《生活美如霞》是广西壮族自治区马山县传统音乐，被当地群众称为“欢哈”（意为“合声”山歌），女声三重唱以清澈之音演绎出壮族民歌的独特魅力；伽倻琴弹唱作为中央民族歌舞团经典保留节目，歌声与琴声相互交融的《迎春谣》，营造出一种优美动听、自然流畅的音乐体验；民族管弦乐《牡丹花儿鲜》以高亢粗犷与悠长缠绵的音乐交织出西北大地的鲜活气息。

　　演出中，不少在经典曲目基础上创新改编的作品让观众耳目一新。乐曲《新赛马》在二胡演奏的基础上加入了蒙古族拉弦乐器四胡，以其独特的高亢音色和极富律动的演奏手法为本曲目带来全新的演绎形式。民族管弦乐《春天组曲》中的三个经典乐章，用旋律串联起各地丰富的风俗场景，“杜鹃花开”明快灵动、“骏马奔驰”铿锵有力、“天山盛会”风情浓郁，多彩的民间音乐共同勾勒出生机勃勃的春天景象。器乐与小合唱《南歌北调》改编自歌曲《刘三姐》和《鸿雁》，曲中委婉飘逸的南方独弦琴与北方粗犷浑厚的马头琴邂逅，别有一番风味。民族管弦乐《民族团结颂》融合蒙古族、回族、藏族、维吾尔族、壮族的音乐元素，与《我和我的祖国》的旋律相结合，奏响了团结奋进、繁荣发展的时代强音，将整场音乐会推向高潮。

　　演出最后，返场曲目《步步高》以昂扬向上的旋律为整场音乐会画上圆满句号，同时也为即将到来的新春佳节奏响序曲。

　　值得一提的是，本次音乐会特邀中国音乐学院教授张天彤担任导聆。作为长期致力于我国北方人口较少民族濒危民歌系统性抢救、整理与研究工作的专家，张天彤以丰富的专业知识为现场观众带来精彩的民族音乐知识讲解。

　　“周末音乐会”是国家大剧院重要的公益性品牌项目，涵盖交响乐、民族管弦乐、交响管乐、合唱及室内乐等多种艺术形式，自2008年创办以来，邀请国内外知名乐团及艺术家参与演出，已经为广大观众奉献了800余场经典演出。