植根博大精深的中华文明，立足新时代生动实践，全社会特别是青年群体文化创新创造活力充分迸发，大批年轻人深入挖掘中华优秀传统文化蕴含的时代价值和精神力量，不断解锁非遗“新玩法”，以“创新不逾矩”守根脉，以“玩梗不失真”破圈层，让非遗在弹幕刷屏、在热搜登顶、在潮玩出圈。

　　打破“次元壁”

　　2026年开年，B站跨年晚会的创意戏曲主题秀《三打白骨精》在全网引发热议，观众纷纷留言“23岁太厉害了”“第一次看懂戏曲”“我居然看哭了”。

　　舞台上，京剧的椅子功、蒲剧的担子功、秦腔的吹火、川剧的火彩换衣、桂剧的打棍出箱、婺剧的三变装……节目在短短11分钟内把这些剧种的绝活都藏在故事线中。在裸眼3D、AR特效等技术加持下，观众在虚实结合的舞台中仿佛置身取经路。

　　这场爆火节目的背后，是一群年轻的非遗代表性传承人，他们功底扎实，一记“甩发功”，乌黑发辫在空中划出凌厉弧线，发丝翻飞间尽显英气；他们守正创新，用同龄人喜闻乐见的方式，让非遗逐渐出圈，走向大众。

　　“玩”出来的活态传承

　　这届年轻人主动给非遗“加buff”，让传统技艺适配现代生活场景，实现真正的“活态传承”。

　　新生代非遗代表性传承人把非遗英歌舞与潮流跑酷结合，重现《水浒传》名场面，既保留了英歌舞的刚劲韵律与文化内核，又注入了跑酷的热血活力，让传统技艺与现代潮流无缝衔接，演绎得新颖又不失韵味。

　　不仅非遗代表性传承人，很多年轻一代也在以自己的方式传播非遗，并且“玩”出了新花样。

　　留学海外的00后，将傩舞的仪式感与机械舞的现代律动奇妙融合，这段被命名为“机械傩舞”的表演视频，在48小时内播放量破千万。评论区成为小型文化交流现场，既有外国网友惊叹“东方的赛博朋克”“这是魔法吗？”也有国内年轻观众自豪地科普“老祖宗的东西真潮”“原来非遗还能这么酷！”

　　更有00后自媒体创作者，以二次元+国风变装为切入点，将非遗元素与当代潮流巧妙结合，把珠帘、戏曲等符号融入妆造，通过短视频平台让非遗项目走进年轻人视野，用视觉化的创新表达，降低了非遗的认知门槛。

　　这些实践证明：年轻人在坚守非遗精神内核基础上灵活表达，在一次次排练、一次次舞动、一次次尝试中，让非遗不断出圈——它可以是舞台上的创意表演、短视频里的潮流话题，也可以是跨界合作中的文化符号。这种“玩”出来的传承，让非遗更具生命力与传播力。

　　非遗成为年轻人的文化底气

　　身为网络原住民，年轻的非遗代表性传承人更加注重“破圈创新”。无论在视频平台上用动画、说唱、Vlog解读非遗技艺，还是分享非遗手作教程、传承故事，都让我们看到了年轻人的文化认同和文化自信。

　　这份自信，让他们主动走近非遗，成为非遗的爱好者、传承者、守护者，让非遗在创造性转化、创新性发展中焕发全新生命力。

　　网友留言里藏着最真挚的心声：“希望年轻人越来越喜欢自己的文化”“传统技艺要一代更比一代强”。这份文化底气，让年轻人在非遗传承中守正不守旧，尊古不复古，以敬畏之心尊重传统，以创新之力激活传承。

　　从弹幕里的集体致敬到跨界中的创意碰撞，从个人坚守到群体传播，当代年轻人用实际行动证明，非遗可以很酷、很年轻、很生活化。未来，非遗的传承需要靠每一个愿意“整活”的年轻人，用青春接力让非遗闪耀时代光芒。