“这部剧打破了传统曲艺剧目的表演模式，创新性地引入年轻观众喜爱的沉浸式舞台形式，不仅让观众得以零距离接触演出，也让他们更容易沉浸其中、深度共情。”武汉说唱团原创沉浸式悬疑喜剧《风声鹤“立”》导演赵千敬如是说。

　　作为一部融合传统曲艺元素与现代戏剧手法的创新之作，《风声鹤“立”》自2024年12月6日在武汉说唱团都市小剧场首演以来便收获广泛关注。今年五一假期期间，该剧于武汉“快活里”剧场连续上演12场，座无虚席，充分展现出强劲的市场吸引力和观众黏性。

　　该剧由武汉说唱团倾心打造，主演均由武汉说唱团及其他文艺院团中青年演员担任。《风声鹤“立”》的故事设定于明嘉靖四十五年（1566年），一场突如其来的大火吞噬了黄鹤楼。朝廷拟重建黄鹤楼，各方势力却暗流涌动——东厂鹰犬、绿林侠客、江湖大盗等纷纷登场。而要重修黄鹤楼，首先必须寻得失传已久的《黄鹤图》。经多方追查，所有线索竟然都指向武昌府一家名为“快活里”的神秘客栈。于是，一场权谋交锋、侠义斗争与荒诞喜感交织的戏剧冲突在“快活里”悄然展开。

　　《风声鹤“立”》以“武侠喜剧+地标文化”的创新组合开辟出一条文艺新赛道：以武汉地标黄鹤楼为背景，将《黄鹤图》迷局与方言包袱、网络热梗巧妙融合，在东厂与江湖侠客的斗智斗勇中，观众被带入360度环绕式剧场之中，既是观演者，更是“戏中人”。这种“传统不打折、表达不设限”的创作理念，实现了从线上流量到线下消费的高效转化。

　　从剧本打磨到舞台设计，从演员训练到现场互动，武汉说唱团集结编剧、导演、舞美、演员等全链条创作力量，深度解构“沉浸式”概念：剧场采用原创“十字形”动态舞台布局，打破传统观演界限；演员凭借扎实的曲艺功底和现场应变能力，实现每场数十次自然“接梗”，台上台下“你来我往”，笑料不断。该剧男主角李聪坦言：“《风声鹤‘立’》的背后是20余人的创作团队在高强度运转中的集体成果，我们希望通过国有文艺院团的工匠精神，证明传统文化IP同样能够引发年轻市场的热情回应。”

　　尽管定位为一部沉浸式悬疑喜剧，《风声鹤“立”》中却处处可见武汉相声、湖北小曲等地方曲艺元素。赵千敬说：“艺术没有地域之分，虽然我不是湖北人，但我热爱这里的曲艺文化。希望通过这部剧，让更多年轻观众了解、喜欢湖北曲艺。”在演出中，演员频繁穿梭于观众席之间，以鲜活的“包袱”和互动逗笑全场。观众刘先生兴奋地说：“看这部戏‘笑疯了’，‘梗’特别密集，根本停不下来。”演出现场，经常能看到观众拖着行李箱排队进场，不少外地游客专程飞来，只为“沉浸式打卡”。