近日，原创话剧《最后一间报刊亭》在国话先锋智慧剧场首演。作为中国国家话剧院“青年编剧创作扶持计划”第一季的原创剧目，该剧以一座坚守三十年的报刊亭为叙事核心，截取不同时代的温情切片，用小人物的坚守与告别，折射出纸媒三十年的变迁与人文温度。

《最后一间报刊亭》剧照。塔苏/摄

　　剧作的时间跨度设定于1995年至2025年。这30年，恰是人们获取信息的方式从油墨纸张向电子屏幕转型的时期。该剧并未宏大叙事，而是巧妙地通过李继民这一人物的成长史来折射时代巨变——从一名渴望留用的实习生，到坚守阵地三十载的亭主，李继民没有激昂的豪言壮语，他对抗时间的方式，仅仅是日复一日、专注地将卖报这件小事做到极致。

《最后一间报刊亭》剧照。塔苏/摄

　　首演现场，当舞台上出现泛黄的报纸、被反复翻阅的杂志、贴满字迹的便签纸时，不少观众在座位上轻轻前倾，像是在确认某段真实存在过的记忆。报刊亭不仅是工作的场所，更是人与人相遇的节点。文学青年魏远因一次投稿的机会，与李继民产生联系。他的诗稿被递出、被刊登，命运的方向在这一刻发生偏移；街坊刘万里每日路过报刊亭，与亭主的几句寒暄成为生活的一部分；张师傅的经验与坚持，在代际之间悄然传递；余平、何小月等人物的出现与离开，让这座小亭不断吸纳、释放着不同人生阶段的情绪与选择。

　　全剧6位演员完成近30个人物的高密度换装，以扎实的功底和精确的表演，让角色自然而然生活在舞台上。角色诸多情绪藏在台词的停顿与留白里，也沉淀在观众心中。

《最后一间报刊亭》剧照。塔苏/摄

　　演出后半段，当“关停”成为不可回避的现实，舞台并未营造悲情气氛。李继民继续卖报、整理、收摊，像往常一样完成工作。报刊亭即将消失，但生活仍在继续。当观众走出剧场，那座报刊亭留在舞台上，也留在各自的生活经验中。它提醒人们，在时代不断更新的过程中，那些真实发生过的相遇，并不会因为消失而失去意义。

　　首演结束时，剧场内响起热烈掌声。许多观众在散场时仍在低声交流，谈起各自记忆中的报刊亭、书摊，或某段曾经被文字陪伴的时光。该剧为一段正在远去的文化记忆提供了一个被认真观看的时刻。它没有试图留住报刊亭，而是记录了它曾经存在、曾经连接过人的事实。