“一代人有一代人的山海，一代人有一代人的奔赴。”当信件穿越时空，当科技跨越时空，一封封深埋心底的信，被风带上阿里高原；一串黑颈鹤石头项链，把三代人的心紧紧系在一起。

　　中国国家话剧院“青年编剧创作扶持计划第一季”作品、原创话剧《赴山海》将于12月27日至28日在国话先锋智慧剧场首演。该剧紧扣2025年西藏自治区成立60周年重大时间节点，双时空叙事展现科技赋能西藏发展的新时代主题与民族团结、文化传承的深刻表达，通过藏族、汉族三代人多个家庭的细腻人物刻画展现动人情感，反映新时代西藏发展成就和民族团结进步。

　　“无论是在阿里的风雪里，还是在上海的浪潮里，我相信，信念与希望长存。我们和观众终会在北京的剧场里相遇。”编剧刘梦妮表示，此次创作来源于一次偶然的聊天。那时，编剧田园正在进行援藏工作，她在拉萨感受着西藏人民对喜迎西藏自治区成立60周年的热情氛围，而那时的刘梦妮在上海工作。拉萨和上海成为了这个跨越山海故事的发生地，也是男女主角洛桑和海珊双城爱情开始的地方。

　　田园表示：“我独自前往阿里地区采风，看到了圣湖玛旁雍错和日照冈仁波齐，将照片分享给了梦妮，立刻成为了《赴山海》中的两个重要元素。这些都是具有西藏当地特色的，也都是我们创作这部剧目最真实、最动人的素材来源。”

　　导演索朗德吉表示，该剧是一个跨越时空的动人爱情故事，也是一条有着清晰的民族团结与科技发展时代脉络的剧本。赴山海，不是一个人走向另一个人，而是在民族交流交往交融中不断靠近与理解；不是停留在当下的相遇，而是一个时代走向下一个时代。

　　舞台整体被设计成一封封微微起伏、略带褶皱的巨型书信。书信的起伏排列构成了意象化的阿里地区的雪山山麓，而插在书信中的便签纸形成了上海的城市剪影，如此形成了舞台的“阿里”与“上海”的演区。捆扎书信的麻绳不仅是装饰，更是功能性的表演支点——洛桑与海珊的台词、往来的信件内容可以投影其上；演员可以倚靠、“阅读”这些“巨信”。

　　在舞蹈语言的构建上，该剧采用“情感—意象—身体”三线并行的方式，通过两大舞段呈现人物的爱情、思念与命运牵引。黑颈鹤在藏文化中象征忠贞、守望与生命的纯净，它们终生只有一个伴侣，是最能承载剧中两位主人公情感的意象。黑颈鹤石头项链作为贯穿全剧的核心意象，凝聚了藏族文化中对忠贞与守望的理解，也承载着人物之间含蓄而长久的情感。它在不同场景中悄然出现，以克制的方式推动人物命运，成为跨越时间与两代人情感的柔软连接。在双时空叙事中，这条项链让情感得以穿越山海抵达观众，使整个故事在文化象征与情感表达之间形成深沉而持久的共鸣。