9月14日，由北京市北海公园管理处、中央美术学院中国画学院、中央美术学院圆明园研究中心主办的“憩云——庆祝新中国成立75周年中央美术学院水墨邀请展”在北海公园画舫斋开幕。本次展览由中央美术学院中国画学院院长丘挺和中央美术学院圆明园研究中心主任吴晓敏策展。

　　北京市公园管理中心党委书记、主任张勇，副巡视员李爱兵，服务处处长缪祥流；北京市北海公园管理处党委书记、园长孙齐炜；中国美术馆副馆长张晴，中央美术学院院长助理潘承辉，国际著名电视编剧和制片人雷内·巴尔塞，学者、艺术家王鲁湘，广东省诗词学会会长丘海洲，中国国家画院山水画所所长方向；中央美术学院研究员、融媒体中心主任秦建平，宣传部副部长吴琼；中国画学院党总支书记杜轶才，中国国家画院书法篆刻所副所长谢小铨，山水画家李小芳；中央美术学院中国画学院花鸟系主任谢青、基础部主任张弓，中国画学院教授廖勤、张猛等出席开幕式。开幕式由吴晓敏主持。

　　李爱兵在致辞中表示，中国园林与书画艺术是中国传统文化的瑰宝，在漫长的历史长河中，二者相互渗透，互为增色，并进互补，共存共荣。此次展览让市民朋友们能够在园林意境中欣赏传统书画艺术，让艺术走进人民的生活，也让人民的生活充满艺术气息。艺术家的精品佳作深刻解读了北海园林的精髓意境，也丰富发展了画舫斋的文化内涵和使命功能。多年来，市公园管理中心致力于推动文化和游园更广范围、更高水平、更优品质的深度融合，打造更多市民游客喜闻乐见的新场景、新业态、新模式，不断丰富文化和服务供给，让历史名园展现新的魅力、焕发新的活力。在助力新时代首都发展、提高人民生活品质、增强人民精神力量等方面作出应有的贡献。

　　孙齐炜表示，中国书画艺术与中国古典园林艺术同根同源，两者如并蒂之莲，卓然于世。水墨画是中国传统绘画的重要表现形式，它以独特的艺术风格和绘画技巧，成为世界艺术宝库中的灿烂瑰宝。它不仅是一种绘画形式，更是一种文化精神和艺术境界的体现。此次，中央美术学院水墨邀请展在画舫斋内展出，既是名校与名园的结合，相得益彰；也是书画艺术与园林文化的结合，交相辉映。北海公园与中央美术学院的本次合作，不仅仅是一次单一的展览，更是传承和弘扬中华优秀传统文化的一次尝试。相信我们将会为更多市民游客不断奉献一场场精彩的文化盛宴。

　　丘挺表示，此次展览旨在展示当代水墨艺术与传统文化的对话与交融，意在以当代视角重新解读中国的山水艺术。不仅展示了艺术家们对于山水意象的理解，还在探讨山水作为一种世界观所承载的哲学与精神内涵。展览在历史和现代之间建立了桥梁，展现了人们对自然、天地和家国的思考。展览作品通过精微的、个人化的艺术处理，观者可以在作品中感受到真山水与画境之间的互动与转换，呈现当代水墨艺术的生态之美。此次的作品不仅是对历史的致敬，还能促进观者重新审视山水作为一种精神世界的象征。北海的画舫斋作为北京文化精英的交流地，其深厚的历史积淀亦为展览赋予了更丰富的意义，如何延续这一文化脉络，深化传统文化与当代艺术的对话，是此次展览的要旨。期待有更多类似的展览和艺术沙龙，推动社会对历史、文化和艺术的进一步探索与理解。

　　王鲁湘认为，北海公园作为皇家园林的象征，独特的湖石景观与天光云影的结合，象征了天与地的和谐，也展现了皇家园林的设计对天象的模仿。1954年，李可染、张仃、罗铭三位艺术家在北海举办江南水墨画展览。他们打破传统，借鉴西方印象派作画法，在现场完成作品，这段历史对中国山水画的发展及其意境风格的形成具有重要意义，推动了中国画的革新，对中国山水画发展产生深远影响。“因此，今天来到北海公园参观‘憩云’展览，让我再次感受到这个地方在中国山水画历史中的重要性。”

　　方向作为参展艺术家表示，此次展览形式让大家能够感受到艺术创作与现实环境的深度融合。艺术家的创作与外界的自然景观在此交相呼应，仿佛艺术作品在映射北海的自然美，而北海的实景又反映出我们内心的艺术理念。这种新颖的展示效果让大家不仅关注作品本身，更深入思考现实景观与精神世界之间的关系。“我们的艺术创作不仅反映了我们的精神世界，也在展示中华优秀传统文化的丰富内涵。这次展览不仅展示了艺术与现实的互动，也让我们对中国传统文化有了更深刻的理解。”

　　此次展览是中央美术学院中国画学院庆祝新中国成立75周年的献礼之作，共展出作品近60件，展览将山水画与北海公园的园林文化底蕴相结合，展示了艺术家对自然与人文关系的思考。参展作品围绕北海公园等自然景观与人文内涵、虚实动静的不同主题展开，呈现了对水墨与数字艺术表现力的多重探索与实践。展览形式多样，从随笔式的小册页、手卷，到描绘园林意象的系列中国画和数字绘画作品，每件作品都蕴含着艺术家对自然景观与文化传承的独特感悟。